Несомненно, стереозвук звучит более интересно, чем моно звук, особенно если были грамотно использованы стереоэффекты. Для того чтобы проникнуться атмосферой трека нужно рассчитать правильное расположение всех инструментов: расположить их перемещая по ширине и приближая или отдаляя от слушателя.

В современное время происходит достаточно быстрая миграция музыки на маленькие студии с больших и дорогостоящих. Так называемые «артистические» маленькие студии - основанные на digital audio workstation (DAW), больше известные, как цифровые звуковые рабочие станции, поэтому сам процесс мастеринга начал меняться. Большинство студий отлично подходят для записи и создания музыки, но при этом они могут быть не приспособлены для качественного сведения. Причиной может послужить некачественное акустическое оформление. Очень часто мастеринг-студии пересекаются с треками, которые в акустическом смысле не сбалансированы но имеют хорошее звучание в музыкальном смысле.

Акустическому фортепиано свойствен широкий диапазон динамических, а также тембральных  средств из-за чувствительности к интенсивности и силе нажатия пальцами на клавиши. Поэтому, партии фортепиано с фиксированными или достаточно близкими значениями Velocity всегда имеют синтетическое звучание.

Не менее важным моментом является само управление параметрами реверберационного хвоста. Конечно же время реверберации желательно придать ритмизированию. Но это далеко не все. Характер «хвоста» и его тембр, а именно параметры type, diffusion, настройки фильтра и тому подобные, обязаны "попасть" в голос или инструмент.