Сведение танцевальной музыки довольно обширная тема, которая включает в себя несколько основных этапов и множество важных нюансов. Естественно, в одной статье невозможно рассказать все то, что учат годами в специализированных учебных заведениях и про что написано довольно большое количество объемных книг, но мы попробуем разобраться какие основные этапы включает в себя сведение.

Если же звукорежиссер владеет способностью качественно исполнять и мастеринг и микширование, лишь в таком случае выйдет достичь положительных результатов, способом  прямого переноса с пленки, которая поддалась сведению. Но как минимум, существуют три причины, в связи с которыми профессионалы отсылают записи сделанные ими  в мастеринг студии. Детальнее рассмотрим каждую из них:

В наше время, один из наиболее удобных способов настройки гитары это применение электронных тюнеров, они позволяют качественно настроить инструмент, при этом наличие слуха не обязательно. В том случае, если тюнер недоступен, есть возможность на слух настроить гитару. Стоит напомнить, что говориться о типичной настройке - E-A-D-G-B-E.

При записи акустического рояля или фортепиано необходимо учитывать множество факторов. В первую очередь следует учесть акустические особенности помещения,  в котором будет происходить запись. Очень важным фактором является стилистическая направленность, в которой будет записан инструмент. Только после этого можно определиться где будет записываться инструмент и какое звучание необходимо получить. Также пианино или рояль необходимо настроить надлежащим образом, иначе даже дальнейшая обработка звука не принесет желаемых результатов.

В данной статье поговорим об общих принципах в работе с эквалайзерами и компрессорами. Когда большинство звукорежиссеров зачастую сводят композицию, то у них в распоряжении в обязательном порядке находятся два плагина - измеритель уровня (среднеквадратического), а так же  анализатор звукового спектра.