Данная секция содержится лишь в студийных пультах. Служит она для того, чтобы было возможно переключатся с целью прослушивания того что поступает магнитофонный вход и того, что приходит на его выход, между тем и тем. Монитор содержит стерео выход. Который подключается в аппаратной к усилителю, а так же динамикам. Именно это и разрешает не дотрагиваясь к магнитофонным выходам прослушивать сигналы. К примеру, во время нажатия на кнопку Solo  или PFL в канале, дальше из него сигнал попадает на мониторный выход, а все другие сигналы подлежат заглушке. Благодаря этому, сигнал оценивается изолированно от других.

Если же звукорежиссер владеет способностью качественно исполнять и мастеринг и микширование, лишь в таком случае выйдет достичь положительных результатов, способом  прямого переноса с пленки, которая поддалась сведению. Но как минимум, существуют три причины, в связи с которыми профессионалы отсылают записи сделанные ими  в мастеринг студии. Детальнее рассмотрим каждую из них:

Акустическому фортепиано свойствен широкий диапазон динамических, а также тембральных  средств из-за чувствительности к интенсивности и силе нажатия пальцами на клавиши. Поэтому, партии фортепиано с фиксированными или достаточно близкими значениями Velocity всегда имеют синтетическое звучание.

Попытаемся рассмотреть, как пример джазовую эстетику. В ней всегда должна присутствовать естественность, натуральность и живость. В основном это относиться и к записи барабанов. Главный характер звучания получить можно благодаря верхним надголовным (overhead) микрофонам, которые практически всегда являются конденсаторными.

Для начала, до обращения к студийным услугам музыканты проводят домашнюю репетицию, выучив при этом текст и все что от них полагается. Это помогает стать собранным, а так же сэкономить  нервы музыкантов и звукорежиссера. Непосредственно,  на студии нужно сосредоточить свое внимание на качественном исполнении, а не на том чтобы вспомнить слова или свою часть партии. Заранее необходимо подготовить свой вариант  аранжировки,  хотя бы приблизительно.  На студии тоже можно заняться этим, но потратите драгоценное время не по назначению.

Для начала необходимо выбрать источник сигнала-модулятора. Можно использовать музыкальный материал, который записан на абсолютно любом аудиотреке, или же живой звук, который поступает ко входу аудиотрека. Последнее актуально только тогда, когда звуковая карта имеет малую величину задержки, так называемую - latency. Самым подходящим исходником для сигнала-модулятора является речь, звуки ударных инструментов и вокал.